UI设计师是怎样练成的——实践篇
设计是勤行,不是设计人,不如设计门。
掌握软件
在《UI设计师是怎样练成的——准备篇》中,小米姐姐列出来部分设计师必备护体软件。
大家伙可别以为把这些软件都下载下来,整整齐齐的排排坐好,就高枕无忧了?
NO NO NO
那有人要问了,软件要学到什么程度才可以?
学到你可以用这款软件,临摹出任何使用这种软件设计的图形为止。
一定要记住,设计软件只是我们用来实现设计的一种手段,过渡沉迷在软件的研究中是本末倒置的。
但如果你使用软件连抄都抄不出来,那就是一种不需要反驳的差劲儿喔~
UI设计师没有掌握技巧,虽然你觉得自己富有创造力,天马行空,但是因为你不会用软件,一切都是空谈!
这样的作品,你有了足够的观察力,靠对软件的掌握度就可以轻松临摹,但很多已经从业数年时间的设计师连这种临摹都做不到,原因在哪里?你们自己好好想想。
自己经常做一些练习来测试对软件的掌握度,你就很容易发现问题,然后针对问题去查资料做研究。
看过艺术史以后,你就会发现,每个时代流行的艺术创作有各自的手法特点,但也有共性。
这些共性可以被归纳和总结,也就可以教授、培养出相同的作家。
换句话说,美术家是可以被量产的。

在理论不断被完善的今天,做好设计可以通过理论学习和实践来实现。我的朋友们,你一定不要认为天赋是成功与否的第一要素,觉得自己没有艺术细胞就学不会。
具备了恒心,你一样可以插上设计的翅膀,描绘自己的人生。
那些能被历史铭记的艺术大师,之所以伟大,是因为他们的开创性或者作品所包含的人文精神和伟大的灵魂,而不只是因为一幅出色的图画。
前面文章中的几点为你提供了足够的基础,掌握软件才能让你正确看待自己,不会轻易停下追求进步的脚步。
伟大的设计师靠的是天赋,优秀的设计师靠的则是努力。
对于字体的认识
在扁平化盛行的今天,字体的作用非常突出。只有掌握了字体的奥义,才能设计出有力的作品,才能对可读性文字和观赏性文字有充分的了解。
比如日本二十四节气网站就是运用字体的优秀案例:
(PS:目前该网站已无法访问,大家欣赏一下就好~)





学习每个方向都需要阅读相应的教材,记住:阅读的重要性无以复加,你需要一边观看一边做练习。
《商业字体设计》(方茜)
本书穿插了大量的案例图片配合分析评述
力图从个体与整体、东方与西方、商业与文化多元结合的角度来展现字体设计的丰富价值
西方的字体设计师往往会身体力行地投入到翻羽砂、排字、印刷等多项工序中去
而那些挥毫即就的东方书法大师
也无一不是将意与技融汇于心之后
方能将文字的精气神诉诸笔端
《好字体》(向玫玫)
本书汇集大量国内外优秀字体设计作品
以“理论文字+作品分析+作品欣赏+问题分析”的形式
完整而系统地向读者讲解字体设计作品的创意灵感、设计思路和完善经验
通过专业的解析与丰富的案例
提高读者对字体作品的鉴赏水平
进而使读者能够创作出优秀的字体作品
《文字设计的原理》([日]伊达千代,内藤孝彦)
作者汇集多年来的经验
运用大量实际案例
有层次的逐步展开文字设计的各个重要因素
从认识文字、文字与意象、易于阅读的文字组合、在设计中如何强调文字
以及文字在排版中的运用
接着就是关于排版、栅格化、传统网页、布局栅格化设计分析,这也是UI设计师必须掌握的基础技巧之一。
设计师们只有对栅格化有充分理解,才可以设计出足够安全而和谐的页面。
这里是书目:
《版面设计的原理》([日]伊达千代,内藤孝彦)
以条理分明的章节及浅显易懂的文字
有层次地说明设计的各个环节
书中没有太多不实用的理论.而是提供具体可遵循的原理和实际案例
让设计新手的设计质量大幅提升
同时也提醒对设计心怀憧憬的人们
任何设计都不是随意完成的
而是存在着既定的原理只有掌握了这些原理
才能够做出好的设计作品
《超越平凡的平面设计 版式设计原理与应用》
([美]麦克韦德(John McWade))
用通俗易懂的语言讲解了版面设计不仅是用于修饰
而是传达设计者思想的工具
并用之引起观看者的注意
还介绍了如何设计单页、多页、小册子等版式
《形式感+:网页视觉设计创意拓展与快速表现》(晋小彦)
这是一本速食的设计创意与技巧手册
本书可以帮助有一定基础的网页设计初学者或在职者
在遇到设计创意瓶颈时
能够在较短的时间内解决设计上的创意和视觉形式感的问题
不论是应对紧急的工作需求或是求职面试都能够给观者一个新颖的视觉表现
《在你身边,为你设计:腾讯的用户体验设计之道》
这本书是腾讯核心部门之一CDC的设计经验总结和分享
并含有常规的交互设计、用户 体验方面的设计法则
图文并茂,展现交互、视觉、用户体验设计的结合
体现当今着重体验的设计感受
设计的理论书籍教会你怎么设计,你需要做的是,在不断接受知识的同时,马上对它们做实验,不断的练习,不停的产生问题并解决。

在你的设计观念足够成熟前,最好不要上网看设计的XX法则、如何做好网页设计你需要掌握的XX个技巧,这些完全就是设计界的鸡汤文,它们看着其实挺有道理,但完全没办法给新人提供实践指南,难以饱腹。
练习
做设计,第一个要求就是设计的东西要美。
如何能美?
细节是最重要的。
你需要观察,仔细的观察你和大神的作品之间的差别,然后再想办法实现它。
现在设计师之所以浮躁,我想就是因为很多人不愿意、没耐心去培养自己的审美。
站酷上有一个视频教程叫《十分钟UI设计》,大家可以去搜索一下,我以前跟着里面的教程做了很多练习。
当你能把一整套windows的图标都临摹下来,你就出师了。
01
大量地练习
对于视觉设计师来说,练习要先从临摹开始,从基础的图标到完整的界面,再逐渐到自己去探索去创作。
02
评估并解决产品中可能存在的交互问题
这些不是简单的口头语言描述或简单的想法。这个过程一定要输出线框图,展现基本流程,这在某种程度上相当于你在重新设计这个产品。
03
找具体的页面或者流程进行详细的改进
要聚焦在细节上面。
注意细节是极其重要的,主要训练的是你的动手能力,对基本的元素及控件的运用能力。
你需要找一些基本的页面,试着去重构它,也可以试着不再去看原有的产品,自己实际的去改变优化,创造出新的产品来。
另外,你在这些做完之后,要再返回去看看前面文章中推荐的书,又会有不一样的感悟。
等到你某一个软件已经非常熟悉的运用了,就可以尝试自己做主题。自己做主题和临摹有很大的不同。
要考虑的更全面:每个图标做多大?用什么颜色?字体要用什么?排版怎么才好看?这些你都得一步一步考虑好。
你会发现,临摹的作品越多,你脑子能想到的方案就越丰富,面对这些问题的时候,积累的经验会帮你更好地解决问题。
世界上没有纯粹的设计
所有伟大的作品都是以前的作品的结合和再创造
小米姐姐的一百天练习计划
一.图形练习(20天)
找五种风格不同得功能性图标进行临摹;

2.扁平风格图标临摹;
3.写实特效图标临摹;
4.图标造型创作练习(在以上三种图标中,选择五组进行重新创作);
这四组练习各做五天。
二.配色练习(10天)
收集好的配色设计,并临摹,坚持两天;
2.利用自己已经收集好的配色方案,对需要进行颜色搭配的图片进行重新配色,坚持八天;
三.控件练习(30天)
将iOS和安卓的系统控件全部临摹一遍(10天);
选择 Dribbble 上比较优秀的控件设计进行临摹(10天);
图标及控件动效临摹练习:搜索一些比较不错的图标和控件的动效进行临摹,或是 Material Design 的动效设计(10天)。
四.界面练习(30天)
将 iOS 和Android 的系统界面选择性临摹(10天);
临摹优秀 App 的界面设计,例如: Google、Facebook 等相关产品的优秀界面(10天);
临摹界面转场动效(10天)。
这些是小米姐姐个人的练习计划
大家可以的参考也可以订阅 Daily UI 之类
上面每天都会出新的题目
看看其他设计师是怎么做的
对标优秀设计
我们经常会发现:大家往往在做设计的时候不知道什么是好的设计,不知道自己处在一个什么水平。
实际上,你在网上能找到很多优秀作品,跟自己的作品进行对比,吸收优秀设计师的知识和经验分享,通过博客、 知乎、站酷等各种各样的渠道去找到相关的分享。
所以自己要给自己设这道线,不断地去对标。
相信我,你坚持下去,即使我们依旧难以触碰到优秀设计师的高度,但是我们跳起来的程度也会比别人要高很多。
笔记出没!快拿小本本了喔~

设计是勤行,不是设计人,不入设计门







































